鞍山皮影戏 皮影戏于清嘉庆年间从河北滦州传来，与辽南地区的民风民俗、方言音乐结合，逐渐形成了独具特色的辽南风格，业已经历数百年风雨的洗礼。到了今天，皮影戏似乎只成了成年人记忆深处的一段影像，而对于现在的孩子们，那美好的画面则是一种难得实现的憧憬。 皮影也叫灯影，由驴皮制成，在辽宁最盛行的时期是清末、民国年间，那时几乎每个县城都有自己的皮影剧团，盖州曾经一度是辽宁皮影戏的中心。千山区皮影戏的传承就来自盖州。在上个世纪50年代初盖州皮影戏班艺人由甲来到鞍山千山区，成为千山区文化馆首任馆长，组建了皮影戏班。 辽南皮影从明末清初开始已有五百年历史。现在我们常见的辽戏前身是辽南戏，辽南戏正是从辽南皮影转变而来的，而鞍山皮影正属于辽南皮影派系。说起辽南皮影，必须提到她的创始人黄素志，大约在明万历年间，黄素志只身一人闯关东，后侨居辽阳。工于绘画和雕刻的黄素志用纸张雕刻影人，后来演变为用羊皮裁剪。在造型上黄素志克服以往皮影忠奸难辩的困难，从眼睛上表现地位尊卑，这成为辽南皮影的显著特征。清朝末年另一位皮影艺人安心斋不仅表演技法精湛，而且编著了《影戏小史》这样一部专门针对皮影戏的学术论著，将辽南皮影推向另一个高点。 皮影戏以它独特的表演风格和民俗韵味深受广大群众喜爱，但是当一名好的皮影戏演员却不是一件容易的事。表演时，在观众前面立一块长2.5米、高0.8米的白色台布，台布后面点上5个100度的灯泡或者两排双灯管的白炽灯，灯光照在紧贴台布的影人和场景上，再配以锣鼓弦乐和词调，这样就能达到唱影的效果。演出的剧目大多是神话及历史故事，比如《杨家将》、《大隋唐》、《封神榜》等。 演员要求有三种技能中的一种：文武场、影人、唱。其中文场指拉弦，武场指打鼓。会得越多越吃香，当然也有演员在演出的时候，一人担三职。皮影戏中的角色分为：生、旦、净、髯、丑五种。五种形态各异，唱腔上也有不同的要求，比如髯和净要求用大嗓演唱，要求粗犷有力、声音洪亮；而小生和旦要求用小嗓也就是假嗓唱，要求声音绵柔；丑则要求用杂嗓唱歌，也就是阴阳嗓，一句话里，上半句用大嗓唱，下半句用小嗓唱。 在文革前的一段时期，皮影戏班常年送戏下乡，受到了群众的喜爱，在一些农村，没有皮影戏就意味着没有娱乐。文革后，皮影戏受到破坏停了下来。上世纪80年代后，皮影戏重新恢复，90年代后期由于一些老艺人相继去世和经费困难影响，出现了后继乏人，难以传承的局面。” 据千山区文化馆介绍，最近8年来，他们先后培养了约30名皮影接班人，编演剧目达15部，演出百余场。最壮大的时候，皮影工作者达到15人，而如今由于经费紧张，人员流失严重，目前文化馆里的皮影艺人只有3个人。培养一个皮影艺人并不是短时间就可以完成的，它不是简单的表演，皮影艺人不仅要会吹拉弹唱，还得自己设计制作皮影，培养一个好的皮影艺人至少需要两三年的时间。 皮影艺人流失严重，已影响了鞍山皮影艺术的传承。 皮影戏是一门“活”的艺术。它来自生活，富有浓郁的生活气息及传统气息，在当前经济快速发展的今天，人们更乐于去欣赏、缅怀这些民间艺术，因为，越是民族的，越是世界的。